Textos Arte

A grande obra de arte esculpida pelo Criador, através da fusão de "partículas" elementares, é a Vida, simbólica em sua representação, e Divina em seu mais nobre fundamento. Quando falamos da arte, falamos da vida com sentimento e verdade, colorimos as telas do "EU" profundo, sutilizando harmonicamente os movimentos em conjunto, assim como cintilam as estrelas e serenam os astros, no fluir das galáxias... A musicalidade é um composto de natureza elementar, pois tudo canta, tudo soa e tudo ecoa no universo, desde os "lamentos" massificados na inferioridade dos mundos, às grandes sinfonias de Luz , que na fluidez das vibrações superiores, silenciam toda dor e todo pranto. Viemos aqui, antes de mais nada, para agradecer imensamente por este elo constituído de bençãos, que através deste Sentimento Maior, vem solidificando os seus "pilares" na regeneração da criatura humana. Senhor Deus, louvado sejas, e que neste gigante cenário de beleza, possamos aprender a multiplicar a caridade nos corações, que o Amor possa de nós expurgar toda vaidade e toda descrença, que sejamos infinitamente fortes diante dos desafios da senda, e que possamos de tal forma, transformar o mal, na sombra dos infelizes, em Luz irreversível, no coração do universo... Asserenemos então, e nos sintamos envolvidos, pois o "Universo Canta" aos nossos ouvidos, e pacientemente espera que cantemos em júbilo à luz de uma nova era...

A arte não está simplesmente no realce das cores, mas principalmente na sensibilidade em que repousam as "telas"... Ela não se manifesta exclusivamente na sincronia dos movimentos, mas em primeira instância, no controle dos sentidos, e no desdobramento da alma em júbilo; Não apenas reúne notas musicais, mas é capaz de executar o sentimento, através de sons que interpenetram o hiperespaço; A arte não está na isolada representação do artista, mas em sua vivência no teor de múltiplas "esferas"...

A arte compreende o universo, assim como o universo compreende a divina arte; a união de todos os seus elementos, constituem o grande espetáculo da vida...Os sons são traduzidos no espaço, ultrapassam o tempo, integram a energia, e gravitam nos universos...Meus amados, respirem essa beleza com amor e gratidão, e sabeis que para os sentidos mais elevados da pátria espiritual, o nascimento de uma simples estrela, soa como a mais bela orquestra de luzes, sons e cores...A simplicidade é quem faz o verdadeiro artista... Tenhamos por modelo o humilde carpinteiro, que entre vós, definiu a arte com genialidade e sabedoria...Suas palavras eram ternas, harmônicas e melódicas, seus movimentos sutis, sincrônicos, e por demais marcantes para os que o seguiam; seus versos simples, porém profundos, despertavam os mais encantadores poemas; percebam a musicalidade que inunda as pegadas do mestre, a cada gesto, uma “melodia” de indecifrável beleza, a cada olhar, em teu semblante amoroso, a mais perfeita sinfonia já ouvida pelos ouvidos humanos...Eis que o próprio maestro que vos comanda, é o mesmo que vos aplaude nesta construção de beleza e graça, abençoados sejam, tradutores da arte, voluntários da beleza, trabalhadores do bem da fraternidade samaritana...Neste gigante laboratório, somos eternos facilitadores da mensagem do Cristo, portanto, que possamos nos manter conectados na serenidade e no propósito ao qual abraçamos...

A arte é uma expressão do espírito, que se eleva à medida em que transitamos nas verdades infinitas. Representar o amor com sublimidade, é traduzir o sentimento universal, que une todas as criaturas, transformando as "esferas" obscuras do ser, na razão mais nobre da experiência reencarnatória, que é a transmutação sinérgica da energia cósmica...

Dizem os mais sábios, amai a arte em seu escolpo, reflita em sua forma, sinta sua sinergia, tudo nela é positiva e engrandece a mente, a vida sem arte seria cinza, sem traços, sem formas, sem alegrias e decepções, alias, não seria possível se conceber vida, pois a vida é em si uma arte em movimento.

⁠Empreender para mim, é uma arte que exige do empreendedor, manter sempre fechada a caixa da zona de conforto do medo, o verdadeiro empreendedor, está sempre disposto a arriscar a cabeça. Pois, o medo em excesso, certamente irá inibir, sua criatividade, desperdiçando assim oportunidades únicas no tabuleiro.

A cada nova edição das mostras e exposições da arte e da cultura contemporaneidade re aparece uma nova re leitura de uma antiga ideia clássica, apagadinha, esquecidinha pelo grande grupo. Geralmente à boa ideia base foi engolida, pouco digerida pelo acelerado processo consumista exigido pelo mercado,de temos sempre às novidades.

Até entendo a forma ácida e irônica de ver, falar,interpretar e produzir arte diante as poucas mudanças ajustadas breves existentes frente ao tanto mais que deveria ser mudado por agora.Mas não consigo ser indiferente quando o artista e o autor para isto grita por mau gosto e extrapola por cima dos princípios éticos, morais e da boa convivência da cultura de quem quer que seja.A transigência já é uma postura muda e obscura de aceitação e persuasão a tudo aquilo que nos é diferente.

A tipicidade perfeita entre um grande numero de obras de arte de uma artista revela principalmente duas coisas. A execução e/ou montagem da obra por meio de uma plataforma mecânica ou a terceirização da mão de obra para execução dela à partir de uma ideia bem detalhada e com alto controle de qualidade e forma.Das duas formas, a arte do artista a ser avaliada deve ser sempre à ideia os múltiplos são só alegorias expressadas materialmente.

Gosto de arte como beleza, gosto de arte como vocação, expressão, como profissão, como educação, como cultura, como fé, como decoração, até como terapia ou como curtição mas não gosto de arte que pensa que é só aplicação, investimento, bonificação tributária, acervo financeiro, garantias, doações pervertidas, instrumentos de poder e corrupção.

O sentido social e político da arte está como ferramenta e plataforma para Educação e o incentivo sustentável do exercício da Cidadania Cultural ajustando, adaptando e preparando o individuo político cidadão-ser social para as novas realidades selvagemente impostas ao meio pela vida em grupo.

A arte contemporânea do século XXI cada vez mais se afasta das possibilidades de ser uma plataforma artística madura expressada por uma técnica ao rigor da técnica, primorosa de execução aliada ao equilíbrio de bom gosto e passa a ser uma instalação mecânica quase pré-fabricada por sucatas como uma brincadeira de mau gosto, dentro do conceito ideia de humor negro, uma piada sem graça quando não avança no desrespeito da cultura, da fé e da filosofia dos outros.Espelho próprio de um período crítico de nossa atual sociedade, doente, individualista, egoísta, perversa, compulsiva, competitiva, fundamentalista, exclusivista, enlouquecida e selvagem.

Difícil encontrar disciplina de produção no processo criativo na arte propriamente dita, existe sim jornadas de montagens de terceiros ajudantes na montagem de uma ideia e instalação como também na produção do artesanato ou nas artes contemporâneas que se utilizam das plataformas das artes de ofício, marcenaria, tapeçaria, tecelagem, cerâmica, gravura, escultura, entre tantas outras criativamente diferenciadas das obras e objetos de produção.Sempre senti uma distância muito grande do artista entre as horas certas, os prazos determinados e o tempo do compromisso.Distância está tão grande que admito ser mais como uma abstração ilustrativa e/ou uma teorização meramente conceitual de ofício.A arte precisa da liberdade e o artista em sua maioria do caos mas não para ordenar o caos mas sim torna lo compreensível e visível a partir de uma nova linguagem e/ou de um novo ponto de vista.

Entre eu e Caio Mourão, o papa da arte joalheira no país tivemos infindáveis embates e furtivas argumentações em plena " Calçada da Fama" em Ipanema no tempo que a Vinícius era a Montenegro. O cenário era sempre o conceito e re-conceito da arte joia no Brasil, distante das velhas escolas copistas de oficial de ourivesaria européia. Eu sempre defendendo meu ponto de vista da gema para o metal e o Caio, meu mestre e parceiro do metal para à gema, ambas estão certas.Mas em um ponto jamais divergirmos, que a maior fonte das inspirações criativas brasileira entre gemas e metais concentra se na nossa diversidade gemológica e biológica, dos minerais, da fauna e de nossa flora, exuberantes e dadivosas.

Das herméticas magias a arte é a mais antiga e a mais sobrevivente, a verdadeira alquimia do transmutar todos os nossos melhores sonhos em realidade. Encontramos ela no desenho que na magia do traço que transforma se em tranquilo oceano e em um suave firmamento, encontramos na música na nota que em conjunto ou pausadamente invade nossa alma por suavidade, encontramos na poesia e na dramaturgia na palavra que transforma se em cena, mais que um ato distante no palco espalha se na quarta parede como um intimo abraço. Afinal encontramos a alquimia da arte em todos os passos da vida e muito além da própria vida quando mortificamos à morte e transmutamos o fim derradeiro em um novo e próspero começo, tempo mágico de recomeçar pois somos magos, artistas, palhaços e alquimistas, do mundo do faz de conta e todos nossos sonhos venceram a verdade, o fatalismo e a tosca realidade.

Toda a arte é hoje as lembranças mais remotas de uma época ou uma idade em que à sociedade humana teve realmente ética, valores familiares, princípios, virtudes, educação, civismo, cidadania, personalidade e moralidade. Atualmente à máquina superou a mão de obra humana e o dinheiro enquanto valor passou a ser divindade, patrono e justificativa para todas às torpes atitudes de baixarias, abusos animalescos e incivilidades.

O gestor cultural é muito menos um especialista da educação, história, arte e cultura de um povo que um competente gerente de negócios e captador de recursos financeiros. Logo os museus, os acervos e os centros culturais na sua grande maioria são bem mais locais rentáveis ou no mínimo autossustentáveis das cadeias produtivas no centro das indústrias criativas.

A arte contemporânea brasileira enfim inicia seu caminho mais identitário em seus valores, temáticas, mitologia, conceitos, geometrias e brevemente bio suportes e plataformas dentro do "modus operandi " da herança original e nativa indígena brasileira.Teremos sempre uma herança africana mais que nas artes plásticas e visuais desdobraram se em correntes mas mossa herança indígena esteve durante muito tempo obscurecida. No ano de 2016, o prestigiado prêmio PIPA do RJ, contemplou como ganhadores dois artistas indígenas.Isto é só o começo, as artes plásticas e visuais, as artes gráficas e o design, as belas artes inteiras vão recuperar suas origens nativas tribais formadoras genuínas de nossa personalidade educacional, artística e cultural 100% brasileira.

Ativos como obras de arte e peças de joalheria não podem ser adquiridos no Brasil sem um experiente olhar de um especialista ou um consultor-avaliador gabaritado pelos mercados. Por conta de uma não legislação pertinente existente protetora do consumidor de boa fé,nestes setores, na maioria dos casos os novos investidores são vitimados por falsas promessas e certificados fraudulentos e enganosos.Nem tudo que reluz é ouro.

As obras de arte póstumas, sem permissões e sem interferência autorais verdadeiras no mercado de arte no Brasil Cultural de hoje são crescente. Mau comparando seria como se tivéssemos indiscriminadamente a farta e irresponsável emissão de uma avalanche de moedas monetárias não pelo estado de direito sem o uso do papel moeda adequado e sem o lastro necessário das garantias dos valores. Logo antes de adquirir uma obra de arte no Brasil, consulte um renomado especialista.