Artístico

Cerca de 75 frases e pensamentos: Artístico

O temperamento artístico é uma doença que aflige os diletantes.

A arte nunca deve tentar ser popular. O público é que deve tentar ser artístico.

Qualquer carreira no mundo artístico é uma montanha-russa, e muitos sucessos resultam da combinação de várias circunstâncias felizes. Mas deve existir algo mais também.

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Se um homem encara a vida de um ponto de vista artístico, seu cérebro passa a ser seu coração.

Penso que não há nada mais artístico do que amar verdadeiramente as pessoas.

⁠Amar
E como Van Gogh, penso que não há nada mais artístico do que amar verdadeiramente as pessoas.
E foi com você que aprendi que uma obra de arte não precisa ser pintada sobre uma tela, você por exemplo, é uma obra de arte viva.
Os seus defeitos, tornam ainda mais linda essa obra de arte.
Pois com eles eu vejo o que e quem eu realmente amo.
A claridade de seus pensamentos, mostram o quão intensa e verdadeira você é.
E como esse sorriso belíssimo, mostra o quão sou fraco, pois me vejo perdido nele e em seus profundos olhos castanhos e cheio de amor.

Um ator precisa de algo mais do que apenas seu talento artístico: Ele deve ser, também, um ser humano ideal.

A arte deve ser o belo criando o bom. O trabalho artístico que trai a natureza nega a si próprio. A arte enobrecida estende o poder do amor.

⁠Se apaixonar por você é como tocar um violino: é artístico.

A arte nunca deveria aspirar à popularidade, mas o público deve aspirar a se tornar artístico.

O campo artístico é lugar de revoluções parciais que alteram a estrutura do campo sem porem em questão o campo enquanto tal e o jogo que nele se joga.

Pode ser que não seja tarde demais pra desenhar os seus traços na visão artístico-objetiva do romance, da narração sem limites, além da linguagem. Redesenhar os traços que na palavras não estavam, não existiam sobre a sombra dos homens, apenas sobre o amor de Deus, a menina cujo sorriso ao infinito é inexplicável, e sem defeitos, é imortal.

São desejos profundos com a perda da razão.
Esse efeito artístico se chama ilusão.
É enganando os sentidos que se distancia a realidade.

Afinal, o que é a moda? Do ponto de vista artístico, uma forma tão intolerável de horror que tem de ser mudada a cada seis meses.

Hoje em dia, não precisa ter talento artístico para ser um sucesso. Basta ter seguidores.

Minhas cicatrizes são feitas de poesia. E meu caos é artístico.

Bruno Michel Ferraz Margoni, conhecido no meio artístico pelo pseudônimo Michel F.M., é um prolífico poeta, escritor, editor, músico e educador brasileiro. Nascido em 13 de fevereiro de 1988 na cidade de Salto, São Paulo, ele se destaca por sua vasta atuação cultural e formação acadêmica multidisciplinar. [1, 2]


Abaixo estão os detalhes principais sobre sua carreira e realizações:


Formação Acadêmica e Atuação Profissional


Multidisciplinaridade: Possui graduação em cinco áreas distintas: Comunicação Social, Educação Física, Filosofia, História e Artes Visuais.
Especializações: É especialista em Psicologia aplicada à Educação Física e ao Desporto, além de Metodologia do Ensino de Arte.
Rede Pública: Atua como Professor Titular de Cargo Efetivo na Secretaria de Educação do Estado de São Paulo.
Pós-Graduação: Foi aprovado no programa de Mestrado Profissional em Educação Física pela UNESP. [1, 2, 3]


Carreira Literária e Editorial


Produção Autoral: Já publicou mais de 30 livros distribuídos de forma independente e por plataformas de autopublicação. [1, 2]
Editora Antologias Conectatum: É o fundador e editor-chefe desta editora, onde atua como antologista organizando obras coletivas. [, 2]
Principais Obras e Coletâneas: Idealizou as trilogias Mestre dos Pretextos, Ensaio sobre a Distração e Flores do Pântano. Também organizou a Coleção Opostos, que reúne os títulos Na Textura Sólida das Nuvens, Na Frieza do Magma e Amarga Doçura. []
Reconhecimento Internacional: Tem textos integrados ao acervo de Literatura em Língua Lusófona da Biblioteca Nacional da França (BnF) e expôs seus trabalhos em Paris no ano de 2016. [1]


Prêmios e Distinções acadêmicas


Academias de Letras: É Membro-Fundador e Acadêmico Imortal da Academia Intercontinental Sênior de Literatura e Arte (AISLA), da Ordem Literária Omnium (OLO) e Membro Vitalício da Academia Independente de Letras (AIL). [1, 2]
Honrarias: Foi condecorado com a medalha Máximo Gorki, recebeu o Título de Referência Literária no Prêmio Apontador e a Comenda da Ordem Literária Scriptorium. [1]
Concursos: Venceu o Concurso Literário Motus da Universidade Federal do Pampa (UNIPAMPA) em 2021, além dos prêmios Poesia Libertária, Rima Viva, Ecos da Palavra e Poesia Livre. []


Carreira Musical e Outras Vertentes


Bandas de Rock: Iniciou na música aos 15 anos compondo e integrando bandas de Rock Alternativo, Indie e Grunge, tais como Reaper Saddened, N.I.O.N. e Debrous. [1]
Projeto Samaritano: Em 2007, formou esse trio de rock alternativo, gravando os discos A Mudança é Você e Ao vivo e Et cetera, antes de seguir com o álbum solo Áspera Seda. [1]
Esporte: Além das artes, também pratica e possui envolvimento com a modalidade do Slackline.

De que forma sente que o ambiente visual e artístico ao seu redor influencia mais profundamente o seu processo criativo e emocional?

A Alquimia da Criação: Da Emoção Crua à Matéria da Arte
​Os bons e os maus momentos são o pulso da nossa existência; são eles que nos lembram, na sua nudez mais profunda, que estamos plenamente vivos. Quando o meio ao nosso redor pesa e cria amarras, a arte ergue-se não apenas como uma forma de expressão, mas como um portal de libertação.
​1. O Portal da Expressão e a Viagem Imaterial
​A Ruptura com o Aprisionamento: Desligar-se das pressões do meio através da pintura, da escrita ou de qualquer outra linguagem criativa é um ato de soberania interior.
​A Génese da Obra: Tudo começa muitas vezes numa observação atenta do mundo. Essa fagulha transforma-se em pensamento, alimenta o desejo e ganha vontade de dar forma material a uma vivência, a um cruzamento de caminhos ou à essência de pessoas que se cruzam na nossa jornada.
​O Ritual Criativo: Entrar nesse portal é transmutar o invisível em visível, dando corpo a conceitos imateriais através de texturas, cores e palavras.
​2. O Ciclo do Erro, do Acerto e da Prática
​A Experimentação Constante: Viver e criar exigem ação. É no terreno prático das experiências — tanto na vida como na tela ou no papel — que nos confrontamos com a falha e com o acerto.
​A Lapidação pelo Hábito: A assertividade não nasce perfeita; ela esculpe-se através da repetição contínua, da persistência e da coragem de experienciar as emoções na sua forma mais crua e autêntica. Cada erro é um ajuste de rumo; cada acerto é a confirmação do caminho

A literatura é um acontecimento artístico vivo, vívido, pulsante e possante.

Nenhum fotógrafo é completo sem fazer pelo menos um bom nu artístico. A maioria dos grandes fotógrafos o fizeram.

Inserida por JoezinhoGomes